lunes, 6 de septiembre de 2010

la muerte de grandes exponentes del genero

Murió Diosa Del Vallenato


Patricia Teherán, una de las integrantes del grupo musical Las diosas del vallenato, falleció ayer en un accidente automovilístico.

La artista se trasladaba en su automóvil de Barranquilla a Cartagena cuando en el sitio conocido como Lomita Arenas (Bolívar) una de las llantas estalló y el vehículo perdió el control.

Con la cantante iban dos acompañantes, entre ellos su esposo y representante musical, Víctor Sierra, quien también falleció.

Patricia tenía una presentación musical con su conjunto hay en Villavicencio y, además, planeaba viajar a Quito y Guayaquil (Ecuador), y Venezuela para hacer varios espectáculos con sus dos compañeras de actuación.

El tema conocido de esta agrupación vallenata es Tarde lo conocí, que se posicionó en los primeros lugares de las listas de fin de año.

La cantante fue reconocida por ser la primera mujer, junto a sus compañeras de conjunto, en tener éxito interpretando el género de Francisco el hombre en Colombia y el exterior.

Esta cartagenera de 26 años era madre de un bebé de cuatro meses y era la vocalista del grupo cuyo último disco fue el segundo más vendido el año pasado en Colombia, después de El Santo Cachón.

En Venezuela y Perú ocupa los primeros lugares en los listados de popularidad.

En el accidente, de acuerdo con el reporte policial, resultaron lesionados Dairo del Cristo Renals y Billy Pertuz.

El cadáver de la vocalista y el de su esposo fueron llevados al Hospital Universitario de Cartagena, al igual que los heridos.

Historia musical Patricia se inició hace 12 años en el conjunto Las musas del vallenato , con Graciela Ceballos, con quien grabó tres larga duración.

Hace unos dos años formó su propio grupo, teniendo como acordeonista a la magdalenense Maribel Cortina.

Estaba en su mejor momento y su muerte, como las recientes de Rafael Orozco y Juancho Rois, hizo variar la programación habitual de las emisoras costeñas, que pusieran a sonar sus canciones, en especial de Tarde la conocí.

Esta es la historia de una mujer que se lamenta por haber encontrado muy tarde a su hombre, pero que, no pierde la esperanza de tenerlo.

Omar Geles, acordeonero y compositor, quien escribió sus dos éxitos, Tarde lo conocí y Me dejaste sin nada, recibió la noticia de la muerte de Patricia Teherán en Sincelejo, en donde se estaba preparando para una presentación.

Estoy muy desconcertado, no lo puedo creer, me parece mentira.

Desde hace cinco años nos conocemos y éramos muy amigos, tanto que hablábamos todas las semanas.

El miércoles pasado fue la última vez que la vi, ella me contó que tenía problemas con su acordeonera Maribel y quería que yo la acompañara en el acordeón, pero como ya tenía compromisos adquiridos en Sincelejo no pude estar con ella , dijo con voz entrecortada.

Dijo también que al conocer a Patricia identificó en ella sus calidades de vocalista y por ello le encomendó tres de sus composiciones, Me dejaste sin nada (su primer éxito con Las musas del vallenato), Tarde lo conocí, su actual éxito discográfico, y un tercero que se lo cedió y que aparece con su nombre en el reciente larga duración Las diosas del vallenato.

Las diosas estaban próximas a grabar su próximo trabajo discográfico y se hacían los arreglos acordes. Tenían compromisos en Villavicencio y Caucasia (Antioquia

Murió Kaleth Morales

Muere musico de vallenato en accidente


Cartagena, COLOMBIA.- El cantautor colombiano Kaleth Morales, figura de la "nueva ola" de la música vallenata, murió hoy en un hospital de Cartagena tras resultar gravemente herido en un accidente de tráfico, informaron fuentes médicas.
Su último concierto

Kaleth Morales, médico recién graduado, de 22 años, murió en un centro médico de la ciudad caribeña luego de accidentarse el martes en un carretera de la región en un vehículo en el que viajaba junto a su hermano Keyner, dijo el médico Gilberto caballero, del Hospital de Bocagrande, de Cartagena.

El martes en la noche los médicos habían declarado al artista en situación de "muerte cerebral", debido al trauma cráneo-encefálico sufrido al volcarse la camioneta que conducía en el departamento del Magdalena con destino a Valledupar, su ciudad natal.

Entretanto, su hermano sigue inconsciente bajo pronóstico reservado, dijo el médico Caballero.

El cantante fallecido, hijo del también compositor Miguel Morales, se convirtió en revelación e ídolo juvenil al lanzar a finales del año pasado la canción "Vivo en limbo", que desde entonces ocupa lugares destacados en las listas de éxitos musicales.

La música de Morales incluía elementos del vallenato, ritmo que se interpreta con acordeón de botones, pero era una fusión de varios ritmos e influencias folclóricas.

El cantante participó el pasado sábado en un concierto al que asistieron 40 mil personas en el estadio "El Campín" de Bogotá, y en el que actuaron destacados artistas colombianos, entre ellos Carlos Vives.




Murió Kaleth Morales

Muere musico de vallenato en accidente

Cartagena, COLOMBIA.- El cantautor colombiano Kaleth Morales, figura de la "nueva ola" de la música vallenata, murió hoy en un hospital de Cartagena tras resultar gravemente herido en un accidente de tráfico, informaron fuentes médicas.

Su último concierto


kaleth Morales, médico recién graduado, de 22 años, murió en un centro médico de la ciudad caribeña luego de accidentarse el martes en un carretera de la región en un vehículo en el que viajaba junto a su hermano Keyner, dijo el médico Gilberto caballero, del Hospital de Bocagrande, de Cartagena.

El martes en la noche los médicos habían declarado al artista en situación de "muerte cerebral", debido al trauma cráneo-encefálico sufrido al volcarse la camioneta que conducía en el departamento del Magdalena con destino a Valledupar, su ciudad natal.

Entretanto, su hermano sigue inconsciente bajo pronóstico reservado, dijo el médico Caballero.

El cantante fallecido, hijo del también compositor Miguel Morales, se convirtió en revelación e ídolo juvenil al lanzar a finales del año pasado la canción "Vivo en limbo", que desde entonces ocupa lugares destacados en las listas de éxitos musicales.

La música de Morales incluía elementos del vallenato, ritmo que se interpreta con acordeón de botones, pero era una fusión de varios ritmos e influencias folclóricas.

El cantante participó el pasado sábado en un concierto al que asistieron 40 mil personas en el estadio "El Campín" de Bogotá, y en el que actuaron destacados artistas colombianos, entre ellos Carlos Vives.





100% VALLENATO

VIDA DE UNO DE LOS MAS GRANDES EXPONENTES DE NUESTRO FOLCLOR .(DIOMEDES DIAZ)
BIOGRAFIA DE DIOMEDES DIAZ

Diomedes Dionisio Díaz Maestre nació el 26 de mayo de 1957, en la cuna de su humilde familia, jamás pasó por la mente de Rafael María, su padre, que aquel pequeño se convertiría en el cantautor más representativo del folclor vallenato. Pero poco a poco el pequeño primogenito de los Díaz Maestre iría desarrollando ese interés y esa capacidad hacia la música sin pensar que aquello significaría su futuro.

Hijo de padres trabajadores, Diomedes siempre tuvo la intención de agradecerles el sacrificio que ellos conjugaban diariamente para sacar adelante aquel numeroso hogar. Por aquella razón, el pequeño muchacho colaboraba con las labores de sus padres en el campo y en el mismo hogar, naciendo en él la idea de salir adelante.

Hijo de La Junta, corregimiento de San Juan del Cesar, en el sur de la Guajira, Diomedes nació en las agrestes tierras de una finca llamada Carrizal, un domingo a las siete de la mañana. Y en aquel pequeño pueblo recuerdan sus amigos cercanos que por 1974, cada vez que se organizaba una parranda vallenata se "colaba Diomedes", quien no era invitado para evitar que "dañara la fiesta" con su estridente voz que le ganó el apelativo de "El Chivato", por cuenta de otro amigo entrañable, el guacharaquero llamado "Piyayo".

Diomedes era consciente de su limitación vocal y el único objetivo que perseguía con tales "apariciones", era promocionar las canciones que ya escribía y empezaban a gustar. Desde tiempo atrás a esa fecha, Diomedes era protegido por su tío Martín Maestre, otro grande del acordeón y la composición vallenata. Tal parece que entre 1974 y 1975, Martín se entregó de lleno a la tarea de "pulir" a Diomedes tanto en la composición como en el canto.


 resultó tan buen alumno, que en breve Jorge Quiróz y Luciano Poveda le graban su primer tema: "La Negra"; razón por la cual se vincula a Radio Guatapurí en Valledupar como mensajero, pero con la real intención de impulsar la difusión de esa obra.

Pero lo mejor estaba por suceder. La amistad con Rafael Orózco a través de las competencias en las semanas culturales del Colegio Loperena de Valledupar, y luego los contactos que estableció con Emilio Oviedo dieron paso a su primer gran éxito musical: "Cariñito de Mi Vida", el cual además lo bautizó con el célebre seudónimo de "El Cacique de La Junta".

Después de tantos esfuerzos y sacrificios, con sus ahorros logra grabar un disco al lado de Nafér Durán, acordeonero hermano de Alejo Durán. Este trabajo se llamó Herencia Vallenata, donde se incluyó el tema "El Chanchullito" de autoría de Diomedes.

El primer intento pasó casi inadvertido pues en esos momentos el ambiente musical del género estaba plenamente dominado por Los Hermanos López, con Jorge Oñate, y Los Hermanos Zuleta. Sin embargo el tema de Diomedes Díaz logra proyección, comienza a sonar y su tema se incluye en las listas de las estaciones radiales.

Luego de grabar en compañía de Naffer, Diomedes graba lo que se consideró entonces como su primer destello musical exitoso: Tres Canciones. Esta vez junto a Elberto "El Debe" López, hermano de Miguel López, acordeonero en aquel entonces de Jorge Oñate.

El albúm representa una obra que habla de amores y serenatas, gracias a la ingeniosa mente compositora que empezó a surgir en Diomedes. Pero una vez más, El Cacique se ve sometido a los relativos cambios artísticos que la música vallenata trae consigo y la suerte le lleva a unirse con un joven Sanjuanero llamado Juan Humberto Rois. Junto a ésta promesa del folclor, Diomedes graba lo que hoy día es denominado por los conocedores como la mejor obra musical de Diomedes en toda su historia: La Locura .

Y aunque el éxito de dicha obra fue inmenso, nuevamente volvió la desilusión tras la separación de ambos artístas. Y llegó una época que marca historia en la cultura vallenata: Diomedes Díaz y el gran Nicolás "Colacho" Mendoza.

Los grandes clásicos del Cacique provienen de aquellos momentos junto a Colacho de quien aprendió la experiencia y adoptó la madurez artística que entonces necesitaba. Canciones como "Bonita", "Te quiero Mucho", "Te Necesito", "Tu Serenata", y "Fantasía" son recuerdos vigentes en el pueblo colombiano que vivió con ellas, y con muchas más, todo el sentimiento que Diomedes transmite en su canto. Diomedes y "Colacho" se separaron en 1984 para darle paso a un nuevo aire vallenato que igualmente representa otro hito musical en la carrera del Cacique: Gonzalo Arturo "El Cocha" Molina.

sta vez, Diomedes y "El Cocha" lograron plamar tres albumes que arrojaron controversia pero finalmente aplausos. De ellos se recuerda "Se acabaron mis penas", "Sin medir distancias", "Sin ti", "Pasajeros de la Vida", "Si te vas te Olvido" y "Tu Cumpleaños". Y aunque la unión con "El Cocha" causó más desilusiones que satisfacciones, el destino le aguardaba a Diomedes y a todos sus seguidores con una memorable era de sentimientos.

En 1988 volvió La Locura. Diomedes y Juancho Rois se unen nuevamente tras diez años de haberse separado, y lo hicieron para consolidar la pareja vallenata más significativa de toda la historia del fólclor. Y por supuesto su primera grabación apeló a lo que la realidad sugería en aquel entonces llamándose Ganó el Folclor. Fueron seis años de sólo éxitos que originaron en el pueblo Guajiro, Vallenato, Costeño y Colombiano, la más grande oleada de cariños y admiraciones hacia tales artístas.

Pero la vida es extraña y muchas veces nos quita injustamente aquello que una vez nos brindó con humildad: en noviembre de 1994 muere en un accidente áereo Juancho Rois... terminó así la vida de un hombre para nacer la leyenda de todo un artísta. Lloró el pueblo de San Juan y lloró totalmente desconsolado Diomedes Díaz pues para él representaba su final, el final de su grandeza. En la memoria y en los corazones de quienes aman el vallenato quedó vivo Juancho.

Y Diomedes surgió lleno de fuerzas para recompensar a su querido compañero allá en el cielo con un homenaje como solo él sabe: Un Canto Celestial; Diomedes y el jovencito Iván Zuleta crean en 1995 el tributo a Juancho Rois y significó el siguiente paso de éste artista que día tras día se entrega por completo a su mundo de melodías, de acordeones y de millones de seguidores que lo aprecian hasta el final.


Los hechos fatídicos y amarillistas que sucumbieron durante 1997 y que han tenido al Cacique por fuera de las tarimas no son lo suficientemente enriquecedores para los objetivos del autor de éstas páginas. Por tanto, dichos acontecimientos no hacen parte de la información que éstas notas brindan. Canta Diomedes que aún tienes mucho por cantar!

vida de uno de los mejores cantantes de la misica vallenata.
SILVESTRE FRANCISCO DANGOND CORRALES, nacido en el municipio de Urumita (La Guajira), un 12 de mayo de 1980, es hijo del otrora cantante William José "El Palomo" Dangond Baquero, quien a mediados de la década del setenta, hiciese pareja musical con Andrés “El Turco” Gil, dejando en el recuerdo diez sencillos y un trabajo musical completo. Su madre, Dellys Corrales Rojas, nacida en el seno de una familia con vocación musical, de quien seguramente heredó el carisma que irradia cada vez que sube una tarima, recibiendo además de su parte, una esmerada educación formal y personal.


Fue precisamente al lado de ella con quien pasó su primer año de vida en casa de los abuelos paternos, este contacto con la vida de pueblo es lo que seguramente aporta a sus composiciones, la frescura, naturalidad y sinceridad que constituyen lo mejor de su estilo. Un año más tarde, en 1982, sus padres ven la necesidad de formalizar un hogar independiente, decidiendo radicarse en la ciudad de Valledupar. Relata su madre: "La niñez de SILVESTRE fue una infancia muy bonita, era un niño muy amable que se hacia querer de todas las personas, encontrando en su familia un apoyo constante, debido a su particular espontaneidad y naturalidad a la hora de expresar sus sentimientos. Mostrando desde siempre un interés excesivo por la música vallenata, llegando en muchas ocasiones a escaparse en horas de la noche, si por donde estuviese pernoctando escuchaba las notas alegres de un acordeón". Sus estudios escolares los iniciaron en el Jardín Nacional, donde se caracterizó por su simpatía y buen compañerismo, seguidamente adelantó los años de la educación básica primaria en el Colegio Colombo-Ingles y la finalizó en el Colegio Parroquial El Carmelo. En ese momento su afinidad por el vallenato se desarrollaba de tal manera, que para ese entonces ganaba los primeros premios es los festivales de canto infantiles que se realizaban en la ciudad de Valledupar. Refiere su padre: "El talento innato que tiene SILVESTRE es algo que siempre ha ido cultivando, desde muy temprana edad se le veía entonando las canciones de su padrino Jorge Oñate. Recuerdo con emoción como a los 13 años graba una canción dedicada a Valledupar de la autoría de Juvenal Daza.

Siendo aun muy joven SILVESTRE, sus padres se trasladan a la capital de la republica, y fue allí donde empezo su arduo trabajo con dedicación por dar a conocer el talento que poseia. Inicio ese proceso presentandose en fiestas privadas junto con su gran amigo y compañero de aquel entonces "Coco" Zuleta; al pasar el tiempo ya era más que justo que SILVESTRE grabará su primer trabajo discográfico, y es así como logra un importante paso al firmar con el sello SONY MUSIC, y junto a Roman Lopez sale al mercado en el año 2003 el albúm "Tanto para tí". Otro paso trascendental en la carrera musical de SILVESTRE DANGOND se dio cuando se unió con quien hasta el momento ha sido su compañero de formula, JUANCHO DE LA ESPRIELLA; grabarón el albúm "Lo mejor para los dos" en el año 2003 y empezo vertiginosamente el ascenso de esta agrupación, con exitos como "Mi amor por ella", "La pinta chevre", "El ring ring", entre otros. Para el año 2004 y luego del suceso que fue la canción "La colegiala", la cual fue un trampolin importantisimo para ser reconocido a nivel nacional, grabó el albúm "Más unidos que nunca". En el 2005, cuando ya se podía comprobar el alcance que habia llegado a tener y contando con un inmenso número de "Silvestristas" que iba en aumento, sale el cd "Ponte a la moda". Posteriormente un año despúes en el 2006 grabó el albúm "La fama". Y actualmente se encuentra en pleno furor su más reciente trabajo discográfico, "El original", sin duda alguna en el mejor momento de su trayectoría, consolidandose como uno de los artistas más importantes en el folclor vallenato.

























(biografia de silvestre dangon)